景观周：国际游学多次举办过：泰国 、新加坡 、日本 、欧洲 、澳洲、英国 、斯里兰卡；国内众多城市，总计超过两百多场。景观周将于 2024年3月17日—22日樱花季举办：日本游学七期，已成团，报名咨询电话及微信：18122195520（周周）。欢迎企业及团体定制全球游学，转发本文联系客服可获取往期日本游学照片合集。
景观周日本游学已成功举办六期，本次第七期行程：将从大阪到神户、淡路岛、高松、直岛、丰岛、冈山、岛根、回到大阪。从城市到乡村，探索地域复兴，设计如何振兴乡村？跨越多个海岛，考察日本最美美术馆、最美庭院，安藤忠雄、妹岛和世、西泽立卫等设计大师、艺术家众多作品！欢迎报名参加。
丰岛美术馆位于濑户内海的丰岛上，它面朝大海坐落在一个被水稻梯田覆盖的壮丽的山坡上。最年轻的普利兹克奖获得者建筑师西泽立卫与日本艺术家内藤礼合作设计，创造了一个可以与内藤礼的「母型」共存、与岛上的环境相和谐的建筑。美术馆外形宛若水滴，仅靠一层薄薄的水泥外壳支撑。同时外墙上开有两个圆形“天窗”，让室内空间可以畅享阳光雨露。这样的设计，模糊了自然与人为的边界，形成环境、艺术和建筑的融合。足立美术馆于1970年开馆。连续十几年蝉联日本庭院第一，被誉为“日本最美的庭园”。该庭院秉承足立先生“庭园就是一幅画”的创园理念，「枯山水庭」「白砂青松庭」「苔庭」「池庭」「寿立庵」「龟鹤瀑布」在内六个达5万平米的各式创意庭院，以借景的方式把原本不属于园区的山水，在视觉上与其他景色融为一体，体现了“和”的统一。安藤忠雄用纯粹而原始的混凝土和几何体块建造地中美术馆，将对自然的破坏降至最低，达致“人与自然的共存”的境界。建筑体量完全隐藏于地表之下，被绿色覆盖，但却用精巧的叙事性排布空间并引入阳光，让空间完全没有幽闭感。在这里自然与建筑，光与影，展现得淋漓尽致。直岛当代美术馆 Benesse House Museum直岛当代美术馆始建于1992年，是安藤忠雄在直岛上的首次建筑实践，“自然、建筑和艺术共存”这一理念从这时起就在安藤的作品中体现。Andy Warhol、Jannis Kounellis与杉本博司等艺术家的作品在白色的房间与混凝土空间中展出。艺术品不仅在建筑内，还在与建筑接壤的海滨与附近森林中散落。
贝乐思之家酒店毗邻直岛当代美术馆，“住进艺术中”是贝乐思之家酒店的标语。酒店分散式布局，其中包含一个开放的海边公园，里面放置了众多艺术作品。
由安藤忠雄设计杉本博司的首座个人美术馆“时间的回廊”位于Benesse酒店楼下，并将杉本博司《玻璃茶室闲鸟庵》搬来，永久放置在室外。Valley Gallery总建筑面积96m²，混凝土外壳内是白色的展示空间，上方则是一个12mm厚的钢板屋顶，造型宛如折纸，透过边缘两个30°的锐角开口，可以看到天空，以及阳光风雨的四季变化。湖岸边的镜面不锈钢球体是草间弥生的装置艺术作品《Narcissus Garden》《自恋庭园》的一部分。草间弥生的黄色南瓜雕塑，是由持有者倍乐生公司在1994年设立在直岛，雕塑由高2米、宽2.5米的玻璃纤维建造，多年来已成为直岛的地标。除这颗黄色南瓜以外，直岛宫浦港旁还有一颗红色南瓜，同样也是草间弥生的作品，它的体积更大，参观者还能钻入其中。栗林公园位于高松市，是日本最精美的花园之一。被指定为国家特别名胜的庭园中面积最大的回游式大名庭园。花园背靠紫云山，有 6 个池塘和 13 处景观山峰。花园经过精心设计，一步一景。栗林公园中，最珍贵也最具代表特色的就是两百多株的『箱松』，树龄皆在两三百年以上。
冈山大学TERRACE位于冈山大学马岛校区，妹岛将设计尽可能的开放化，钢结构屋顶由一系列细长柱支撑。建筑用玻璃幕墙包围，咖啡馆位于一个蜿蜒的露天走廊下面，为学生和游客提供舒适的户外休息区。冈山大学四方校区礼堂，SANAA设计为一个开放且吸引人的空间，作为大学和邻近社区之间的纽带，开放式大厅采用白色玻璃镶板，具有突出的悬挑屋檐，在建筑内部和外部之间形成了向四个方向延伸的中间空间。SANAA设计的这座公共艺术作为连接校园的“交流场所”，分为北、南、东、西校园。轻微连接的凉棚屋顶的形状似乎向外扩展，它似乎体现了你在这个地方遇到的人之间不断扩大的联系。SANAA 非常擅长设计看似“简单”的建筑，体现出轻盈、空间感和自由流通的特点，直岛码头就是最佳代表。一个薄薄的金属板屋顶覆盖了装卸广场，形成了一个平坦而轻盈的单层体量，不同形状、不同大小的玻璃盒子散落在屋顶下面。玻璃盒子包含码头所需的功能空间：门厅、客户服务和售票处、纪念品和咖啡店三分一博志从直岛的自然风光出发进行设计构思，设计了极具直岛民居特色的直岛町民会馆。屋顶风洞让自然的力量可以为大厅通风换气，继承了贴近自然的理念，并展现了独特的本土建筑结构与风格。
由志园是回游式庭园，以大池塘为中心设计，让人可以近距离且用全身感官去欣赏它的美丽。园内有许多日式庭园常见的经典元素，例如当季花卉、潺潺溪流、石桥、木桥，以及「枯山水」石庭。但由志园不会一味保护传统，还持续与现代科技与当代文化作结合，设置雾化器（夏秋）、夜间照明（秋冬）、与艺术家合作、甚至还举办了投影和雷射灯光秀。安藤忠雄至今为止体量、规模最大的作品。1995安藤获得了普利兹克奖，同年发生阪神淡路大地震，安藤捐赠了所获奖金，并修改了已经完成的梦舞台设计。从此他开始更注重建筑与自然的和谐共生，最终设计出这个经典的地景式建筑群。安藤希望通过建筑来回归自然，回归生命，以此重新燃起了人们的希望。安藤忠雄认为，建筑师主要任务是创造建筑空间以供人体验。他认为建筑物应该做到三个要求：利用大自然、几何学和展现材料的本质。常见的宗教建筑大多是向上走，水御堂的设计，在莲花池的包围中慢慢进入庙宇，有着洗涤心灵的意味。信众进入庙宇的路途，安藤塑造了光的流动：纯白色的墙把人的心灵从尘世净化，进入莲花池中，步下阶梯，蓝色的光线渐弱，直至差不多全黑，进入大殿后突然被满堂的红色唤醒。这段旅程，象征了净化、死亡和重生。安藤常用的三个自然元素:天、水、光，在水御堂的设计中被充分利用。冈山后乐园长期以来都被誉为日本的三大名园之一，被日本版《米其林绿色指南》评为三星级，是一处指定的历史文化遗址。园内一年四季皆有不同的美景，可以说是不负盛名。参观这里的花园，您将能够身临其境地感受旧日时光：古代贵族曾在经过精心雕琢的花园漫步，在日本传统茶室品茗，在满是日本鲤鱼的池塘旁流连。1995年，地震摧毁了神户这座城市，安藤忠雄提出要恢复集体记忆中最重要的一个方面:城市与海洋的关系。兵库县立美术馆(国际竞赛的获胜者)和神户滨水广场(受神户市委托)安藤将它们视为一个整体方案设计。于2002年建成开放。安藤忠雄博物馆在一座双层的木构建筑之内，外观上还保留了原始的日式传统住宅风格，而屋内被重新构建，以建筑师常用的清水混凝土打造倾斜的墙壁，甚至还增加了半地下空间。光线从屋顶引入室内，其间也陈列着建筑师的手绘作品以及模型。
美术馆坐落于被大海和山脉围绕的缓坡山谷之中，利用自然地形建造的建筑物与正面的艺术作品李氏之柱相呼应，在纵横之间形成了张力。在从山谷通向大海的空间里，三角形和长方形搭配的设计，打造出一个与自然融合、有节奏感的空间。 “家”计划于1997年在直岛的本村区内生根发芽。该项目在对废旧老屋进行保护性修缮的同时，由艺术家在空间中进行创作。“家”计划目前在直岛开放有7处艺术设施：角屋（宫岛达男）、南寺（安藤忠雄、James Turrell）、KINZA（内藤礼）、护王神社（杉本博司）、石桥（千住博）、碁会所（须田悦弘）、牙医之家（大竹伸朗）。藤本壮介设计的直岛之亭（Naoshima Pavilion），采用了多面体形态的轻质网状钢结构，像一颗轻质的半透明钻石般停靠在香川县的海岸线上。不规则的形状和内部不同的斜度，赋予了空间灵活性， 7米的内部高度，鼓励着人们进入并体验其中变化的光影和吹拂过的微风。Grand Front Osaka 被称作“日本关西最后的黄金宝地”的大阪站北地区综合性开发项目，作为大阪最大商业综合体，由十二家大型开发商共同建设。项目由安藤忠雄作为顾问，建筑规划设计为日建设计，景观设计为凤咨询环境设计。通过设置多样化的丰富的空间、绿化与水景，创造出立体的商业街道空间，体现水都大阪的街道意境。极致的施工细节备受同行认可学习。
景观周往期日本游学掠影
注：本游学由景观周研发，图片由景观周拍摄及谷歌搜索，版权归原作者所有。
报 名 信 息
行程信息：
游学时间：2024年3月17—22日
费用详情：联系客服获取详细文档，以缴费为准。
游学组织：
联合主办：景观周、AHLA亚洲人居景观奖报名方式：
电话咨询：18122195520（周周）
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