今天是全球第48个世界环境日。近年来，话题从绿色低碳到可持续消费，从塑战速决到空气污染，人类社会生活对环境构成的威胁达到了不得不反省和行动的节点。在南非艺术家Francois Knoetze的作品中，Trash Creature（垃圾生物）的出现代表了异化的废弃物，突出了“人类造物”的矛盾冲突。

《Core Dump》艺术项目 Trailer

考古学家在追溯史前人类的生活史的时候，大量的素材都是来自于一种叫做贝冢的遗迹。作为人类元祖的“厨余垃圾”，它们用最诚实的方式记录着“造物主”们的生活痕迹。这一概念，也以隐喻的方式出现在年轻的南非艺术家Francois Knoetze的作品中，在他充满了随机性的画面里，异化的废弃物，与创造它的城市形成了冲突……

'The Great Circle' opens tonight at Nafasi Artspace

如果说，把垃圾定义为人类生活的记录者有些太过于浪漫，那么Francois Knoetze在介绍他的作品时，稍稍援引了Walter Benjamin关于城市流浪者的典故，则让他穿梭在拥挤人潮中的再造生物凸显出几丝脆弱与极端的气质。

是的，作为人类活动的一部分，废弃物本不应该表现出与人类聚落如此格格不入的状态。这种原来可以静静的融入正常生活并进入自然循环的创造物，如果不是因为爬到食物链顶端的人类，把创造垃圾的能力修炼到了登峰造极的程度，也不会被自己作为“造物主”创造出来的东西，狠狠的“反噬”。

Satanas, 2017 by Rodolfo Marron III

非正式的画面中，看起来似乎是拥有了新身份的再造生物体，以沉默和谨慎的状态穿梭在人群的缝隙之中，无比低调，又如此醒目。这便是Walter Benjamin在城市流浪者身上看到的分裂性，一方面，他们就在日常的生活之中，另一方面，又被日常狠狠的排挤。

Francois Knoetze认为，当这种矛盾被放大，所谓造物主与废弃物之间的关系，会变成一种荒诞化的自然与反自然的矛盾。本来，在符合自然法则的代谢逻辑中，一切废弃物都可以遵循正常的循环回到自然的生态体系中，完美融入，不着痕迹。

但现在，因为物质世界夸张的迭代速度和沉积规模，自然生态的自我修炼被推到极限，“创造物”终于因为“造物主”的疯狂成为了都市街道里硬核般的游荡者。

Core Dump Chengdu, 2018 by Miranda Moss

前者，来自造物主的再造生命体，诚实的记录和反馈着人类的荒谬。这，正是Francois Knoetze试图去探讨的问题，人类社会与物质世界之间的关系，到底走到了一个什么阶段？

Walter Benjamin或Samuel P. Huntington或Ruth Benedict这样的人文学家，执着于剖析不同民族、文化及传统之下的差异性。艺术家们则偏爱从感官直击心灵的纯粹反馈，然后对把内心的这种反馈具象成创作乐此不疲。

Cape Mongo Metal, 2014, by Anton Scholtz

Francois Knoetze是来自开普敦的行为艺术家、雕塑家和电影制作人，以他的雕塑装束和实验视频艺术而被人熟知。他自认为并非为“环境艺术”工作，他在为“真实的人类世界”工作。对他来说，似乎没有什么比直面已经存在的问题，更能反应人类社会与自然环境之间的冲突。

于是，那些经过《Core Dump》里的再造物种，无形中成为了人类直面真实问题的先驱。虽然，这种略带怖像的呈现方式，会带来不适。但确实可以凭借直白的视觉拷问，把围观者认知之外的生存记忆，表现出来。

SLOW SKATE, 2015, by Susan van Tonder

被强调的故事发生在挣扎于水源危机的南非。一方面，高级酒店中的游泳池碧波荡漾，另一方面，洗车工却可能会因为一桶水的未尽其用而锒铛入狱。这种被真实世界强调且放大的冲突——也是掩盖在环境危机下的真相。

总有人因为身居高位而占用核心资源，使得他们在生存之外享受了额外的余裕，可以用某些形而上的方式，来证明自己的高尚或者高贵。但真实的世界就真的会因为他们的视而不见，被湮没在光怪陆离的文明社会之中吗？

上：Core Dump Dakar, 2018  by Anton Scholtz

下：Core Dump, 2018 by Mouhamadou Lamine Barro DIENE

只可惜，有人愿意近距离的感受，就必然会有人对此唯恐避之不及。理想主义的旗帜猎猎作响，最多也只能催化出所谓乐观的精神进化论或悲观的末世威胁传说。但伊甸园式懵懂却无比美好的存在，并不会因为任何一种心态，得到承诺。唯一可以稍作安慰的，或许只在于“某些可能性”——关于更好的另一个世界是否会出现。

Francois Knoetze试图重构废弃物与造物主之间的微妙关系。这是一种冒险和反叛，因为他试图唤醒一些想要被刻意遗忘的东西。于是，深圳站的故事中，他设计了一个略带神话色彩的寓言。财富的赐予者，从东方神话中仁慈与爱的神坛跌落下来——这种颇为暗黑的视角，似乎更接近真实的世界。它承诺了看来无穷尽的财富，也要求与之相配的代价或祭祀，以维系交易双方的平衡。

Francois Knoetze认为这是一种“以子嗣的巨大牺牲”为偿付方式的交易。即便有人获得了源源不断的财富，但失去的或许更为宝贵。这种逻辑，被大量讽喻式创作所运用，譬如《第八号当铺》，太多人因为眼前的利益，而放弃了作为真实的人类所应该享受到的更多美好。

Prince and his throne. The Great Circle, 2016 

Featuring John Sulemein

在漂洋过海变得容易的二十一世纪，每个被全球产业链捆绑的城市，都在先进社会入侵或技术文明入侵中，不得不去面对这样的问题，为了追求一些可以看见或感受到的获得，而付出一些抽象的或具有某种宗教意味的代价。

The Great Circle, 2016

在中国，在深圳，在一切被全球供应链捆绑的地方，从垃圾到技术的入侵，让更多末世哲学和危险财富形成了交错。叠影里，现代世界仿佛是被各种故障垒起来的高塔，每个旮沓里都藏着关于悲观与乐观、全球化与身份丢失、大众消费主义与规模化贫困的冲突。

废弃物何止是城市的记忆容器，简直是一座现实主义的“藏经阁”。通过再造生命体对“这世界如何存在过”的讲述，能够启发出类似“未来会是怎样的故事”的想象。Francois Knoetze的创作便是如此，反映过去，也猜测未来，大约，这才是对世界的诚实记录。